整体写得不错，但小字里应该是“志”而不是“智”！
本来对这张作品没有想多写文字的意思，因为四个大字的横幅写的人太多，也没有太大的难度，不过我看了看很多网友的回答对此幅作品贬多褒少，因此就多写几句！
我们品评一幅书法作品的好坏，主要看线条、结构、章法、书卷气息几个方面，从线条上看，这幅作品的线条基本上能掌握书法用笔，缺点是墨色一致没有飞白等变化，“宁”、“静”的钩画出笔太快，有“鼠尾之嫌”，“远”字的捺画最好体现出来，否则与“静”字的最后一笔类似；从字形上看，这几个字写的并不差，能够抱紧，有一定的造型能力；从章法上看，***用一小一大一小一大的变化，下面的小字，安排也较好，缺点是把“志”写成了“智”；从书卷气息来看，尚缺，需要加强诗书外在功力！
对于书法这门学问来说，顶级高手属于古代大书法家，现代人的水平很难与古人相比，但是书法艺术毕竟需要传承与发扬光大，更多的人学习与创作书法作品有利于文化的普及与提高，从这样的意义上看，这幅作者整体上写得是不错的，值得肯定，当然也需要提高，艺无止境吗！
对大多书法爱好者的作品，最好不要一口否定，毕竟人家学习了多年，不是一日之功，付出了心血与汗水，多肯定与鼓励、提改进建议是主要品评方向！
只能算是业余水平
首先是章法：
并没有什么章法意识，通篇用墨布白平淡无奇，没有浓淡对比，也没有轻重起伏，就像小学生写毛笔字。
其次是笔法：
看了所有的字，几乎没有看到一点笔法的东西在里边，书法专业不专业，首先看笔法，懂笔法的人，书法造谐不会低。
而这个作品，并无笔法意识，刻意造作的倒是很明显。如静字的右边争字最后一笔刻意过拉，又因书法基础薄弱线条显得绵弱乏力，整个字无精打***。最后一个远字最后一笔往右拖，画蛇添足拖泥带水。
总之，整个作品乏善可陈，非要说一样的话，唯有说他的楷书还是有一点功底，其它别无他长。
有功底，但没有“上道”。而且在跑偏。书法是一门严谨的艺术。来不得半点“虚伪造作”。个性帅真，外露就显“张扬”。艺术如人生，当止则止。懂得“藏”（锋）也是“技艺”。再“遠”，也遠不到哪里去。再“静”也扎不了根。“适可”，就是含蓄。“欲言”又止，就是艺术。给读者，多多留下些想象空间，填补作者“空白”。
一般来说，热衷写宁静致远这样的横幅的，以江湖书法***居多。
真正的书法爱好者，还是以碑帖为师，从碑帖中汲取营养。
这其实就是我的观点了。
远离江湖，回归正统，遵循古法，推陈出新，这才是正路子，否则越熟练越江湖。
因为书法还是临习古帖好“取法乎上得其中+取法乎中得其下”，而且田英章的字，就是比较像他那个工艺字，很美，但是属于那种一个字千篇一律那种，写的都一样，没有了书法那种变化多端。
田英章的功力还是很深厚的，家族也是许多习书人士，书香气氛浓厚，在天津地区大有名气。且硬笔字帖在全国也很多人购买练习。
对于田英章的楷书，可以说已达登峰造极的境界了。书法字体中，楷书、行书、草书、隶书、篆书等，包括美术字等所有的，楷书是最难写的。书写楷书要求间架结构端庄、匀称，布局合理。笔划丰满圆润，运笔流畅自然，否则，显得生硬、呆板。其它字体书写时如有点滴的败笔可以蒙混过去，而楷书就像白玉不能有半点的瑕疵，半滴的败笔，所以说楷书写好了，其他的几种字体就易写了，点滴技巧一点则通。为什么有人说田英章的楷书不适合练习，是因为规范不好学，一般的练习几年也难达到规范标准。还是“有人”的自由体好学，想怎样写就怎样写，不用练习就会写。[笑]
棒打出头鸟，出头的椽子先烂。
跟村里大爷都可以学，跟群里书友都可以探讨，怎么就不能跟田英章学?他差哪了 ?
跟同时开始的都可以学东西，况田英章乎?
对欧颜柳赵莫不是褒贬不一，况田英章乎?
***加载中...我是墨林自牧，我谈一谈我的观点。
1.今人“欧楷”都非“纯欧楷”
当今学习欧楷比较好的老师，无论是田蕴章，田英章，孟繁禧，卢中南等等，他们都写的很好，这个必须承认，都有自己的特点。但是都弱化了或者摒弃了欧楷之“险绝”的特点。
2.田英章楷书特点
点画标准化。每一种笔画都有固定的写法，完全没有变化，脱离了书法多变的原则，近乎到了机械。
结体的固定性。由于笔画固定，所以结体固定，在任何时候同一个字就是一种写法，很固定也很稳定，稳定到看不出瑕疵，近乎美术字，或是大家说的“印刷体”。
3.田英章楷书地位
田英章楷书家喻户晓，他的出名有很大的时代因素以及互联网发展的背景，这是不可否认的。但不能就此忽略人家的辛勤努力。田英章楷书地位我不敢讲，但是他比其他老师名气大，曝光多，这倒是真的。
4.田英章楷书能不能学
就我而言，我不建议学田英章楷书，应该直接学习《九成宫》。有人说，初期可以学田英章楷书。我认为不可取。因为一旦你的书写习惯和书法认知培养起来就会成为习惯，改掉是何其难也。而且田氏楷书你学久了，对你的行书学习不利。
当然啊。俗话说“见面如字，见字知人”。这还真不是玄学。世界各国到目前仍使用字迹作为各种法律文件做依据，是有其生物学道理的，古代科举制度对应试者的字迹看的更重，主要原因在于，第一，字迹是人的心迹，看字大概能知道人的性格，字迹工整，一丝不苟的字迹，你大概能猜到这种人做起事来应该属于规规矩矩，认真做事的人。通篇错别字，字迹潦草，你可能不怀疑至少这是一个做事马马虎虎，粗心大意之人，我想大家也应该有这样的感受。第二；字迹的生物性特征；男生女生，老人小孩，身强力壮和身衰体弱之人的字迹，也应该有一些规律。每个人的体能状况一般也会自然的反映在人的字迹上，所以欧楷的“森严有度，结字险进，俊朗精妙”之描述，
和欧阳询本人的一生谨慎为官，善于应对，有勇有谋的经历是否十分贴切呢？书法之妙，在于真草隶篆各体，在每个人演绎下所产生的不同视觉和感受，为什么欧楷从古至今受人喜爱？为什么现今人们痛恨丑书？这一切无不与书写者的内心深处的美与丑有关系。写字时间越长你就越有灵感，看一眼某人写的字，你好像大概看见那个人了。照片作品欧阳询九成宫碑。作品选自（中国书法临摹创作全集）
这是古代书论常用的对书法作品的评语。门外人读来笼统迷离，即便与书迹并观，也往往有似是而非之感。深造到一定程度后，才能有深切体会。这种始于感性认识，历经实际体验而最终又出以感性语言的概括性文字，往往使初学者如坠十里迷雾。
至于欧体本身是完全当得起这些评语的，另外还有“剑戟森严”等更感性的辞藻，让我们深切体会通感的魅力。
柳公权是我最喜欢的书法家之一，特别喜欢他的楷书。他的楷书用笔方圆并施，点画棱角分明，结构精妙，很受初学书法者喜爱，《玄秘塔碑》是其楷书代表作之一。柳公权和另一位书法家颜真卿素有“颜筋柳骨”美称。
